-
Continue reading →: İSTANBUL’U DİJİTAL BİR SERGİ ALANINA DÖNÜŞTÜREN SORU: “BU ŞEHİR KİME AİT?”
STAMBOUL ART Collective | START ve GridArt Collective iş birliğiyle hazırlanan “Bu Şehir Kime Ait?” dijital sergisi, galerinin steril duvarlarından sokağın hakikatine taşıyor. İstanbul sokaklarını birer sergi alanına dönüştüren proje, izleyicileri Artırılmış Gerçeklik (AR) teknolojisiyle şehrin görünmeyen katmanlarını keşfetmeye davet ediyor. İSTANBUL – İstanbul, kusursuz işleyen bir sistem değil; aksine…
-
Continue reading →: KOLİ Art Space, “Kuir üretimin kendini yeniden yazabildiği bir karşılaşma zemini.”
Pandemiyle derinleşen politik, ekonomik ve toplumsal baskıların ortasında Elçin Acun ve Yasemin Kalaycı tarafından kurulan KOLİ Art Space, kuir ve feminist üretimler için nefes alabilecek bir karşılaşma zemini yaratma ihtiyacından doğdu. Bu söyleşi, KOLİ’nin kuruluş motivasyonlarını, kolektif dayanışma pratiklerini ve dönüşen bir off-space olarak bugün hâlâ nasıl var olabildiğini kurucularının…
-
Continue reading →: Meanings of Gathering; the first online exhibition by ArtMeant* Project
“Meanings of Gathering” is an online exhibition featuring works by artists selected through ArtMeant* Project’s open call presenting new productions that have not appeared in our previous selections. This exhibition focuses on the potential of art as a space of encounter, beyond individual artistic practices. Each artist constructs their practice through…
-
Continue reading →: Bir Hikâyeyi Fotoğrafla Kurmak Üzerine | Ci Demi ile Röportaj
“…Konuşma, duyulma, anlamaya karşı hissedilen sonsuz bir arzu bu. Semantik zıpçıktılık yapmak istemem ama bu örneği severim: Sokağı belgeleyerek bir sokak fotoğrafçısı olabilirsiniz, veya sokakta çekilmiş fotoğraflarla bir hikâye anlatmayı seçebilirsiniz. İlki sizi kamera kullanan biri yapar, ikincisiyse anlatıcı.” Sanatçı Ci Demi ile bu röportajda, fotoğrafı bir ifade biçimi olarak…
-
Continue reading →: Protoplast:Transforming Public Space into a Collective Expression
Founded in 1990, Protoplast is a long-term collaborative practice of four Swiss artists. Working together for more than 30 years, the group initially produced “imaginary products”; since 2011, they have continued their path with a new conceptual program called “artefact production.” From Basel to Madrid, from Stuttgart to Montreux, Protoplast…
-
Continue reading →: Nature as Medium: Art in Conversation with the Earth | ‘Andy Goldsworthy, Anselm Kiefer and Wolf Kahn’
Author: Açelya Dursun For much of art history, nature has been seen primarily as a source of inspiration or as a subject to be depicted. Landscape paintings, pastoral scenes, and still lifes presented nature as an external world to be observed and represented. However, with modern and contemporary art, nature…
-
Continue reading →: Choose a fucking big fridge, Berkay Kahvecioğlu
“Yeni solo sergim, Choose a fucking big fridge, tek günlük bi gösteri ve Antalya’da bir spotçuda, girdiğim bi çok apartman ve kapısına yapıştırılmış magnetler var, hepsini topladığım da bi çanta, elektrikçi, kebapçı, tekel bayii veya çilingir, yüzlerce magnet, hepsini tek tek soyduktan sonra yapıştırıp buzdolabının kapağına, önünde dikilmek daha anlamlı…
-
Continue reading →: Sanatsal Bir Temsiliyetin Ötesinde;Toplumsal Normlar ve Cinsiyet Kodları
Kişisel Bir Hatıra; “8 Yaşımdaki Sünnet Düğünüm” | Bilal Can Kara Yazar:Buket Bal Soezeri Bilal Can Kara, kişisel belleğindeki belki de en kırılgan anlardan birini sanatsal bir sorgulama alanına dönüştürerek izleyici ile paylaşıyor. Sekiz yaşında sünnet düğününde çekilen bir fotoğraftan yola çıkarak ürettiği “8 Yaşımdaki Sünnet Düğünüm” isimli multidisipliner projesiyle,…
-
Continue reading →: “Primordial Soup” a solo exhibition by Sabire Susuz, at Labirent Sanat
Labirent Sanat is delighted to announce the solo exhibition Primordial Soup by Sabire Susuz, opening on September 13, 2025. One of the most frequently invoked metaphors for the origin of life is the idea of the “Primordial Soup” This soup marks a first moment where countless molecules, energies, and coincidences…
-
Continue reading →: Bodies in Transition: Rethinking Masks, Memory and Self “Mari Astan”
In the artist’s practice, movement and transformation take precedence over permanence. Through masks, drawings, and digital collages, they explore the fragile boundaries of identity, memory, and embodiment. Rather than preservation, their approach embraces change capturing transient states of existence and suspended moments between presence and absence. In this interview, we…
What is the ArtMeant* Project?
Independent art platform: editorial & curatorial projects.
Based in Zürich & Istanbul.
ArtMeant* Project 